決定開始寫下一整年的回顧，希望一月份可以完成幾項回顧。
就先從我去年第一次入手的日本作家講起：
乙一《GOTH斷掌事件》
據說後來有人反應第一版書封太嚇人，於是又改版了。所以上面是新版～
（但我覺得第一版書封比較有斷掌的風味，並營造出GOTH這種人的性格。）
這是我入手乙一的第一本，看完後就開始收集其他繁體中文書籍。
（選擇黑乙一入手，是因為本身對這種題材的書比較感興趣。）
這是以女高中生（GOTH）和一位男同學身邊發展出來的六段短篇，帶點獵奇的味道。
驚悚、懸疑，但到了最後，卻又有莫名被撫慰到的心情。
看完這本後，我買了白乙一系列，探索這位作家溫柔的一面。
同樣是乙一，不管是黑的或是白的，他的作品都帶給人類極致的衝擊，並在最後，同樣地，將你擁入懷中。
BTW，他在皇冠文化的採訪裡說過他喜歡成海璃子飾演他的作品。
（那我要去找《只有你聽到》的電影版來看了～）
道尾秀介《鼠男》
道尾秀介是我近期來頗喜歡的日本作家，還好出版的繁體中文不多，所以收集起來沒那麼辛苦。
第一部看的作品《向日葵不開的夏天》，當時很驚艷，因為是從小孩的角度寫的。
我一直覺得要從小孩的角度寫出帶點奇幻和生死議題的書，難度很高。
但也因此，開始了道尾書籍收集之路，除了敘述性詭計，也開始看恐怖（幽靈相關）小說。
我想他令我著迷之處在於敘述性詭計：你已經認定的事實、兇手是誰，到頭來發現根本不是那樣。
這是看書的樂趣，也是道尾秀介一直以來帶給我不間斷的驚喜。
伊坂幸太郎《Modern Times：摩登時代》
一直以來對伊坂的愛好沒有停止過，雖然我算是晚入手他的書籍。
第一本是《Golden Slumbers》，內容大量引用音樂，非常對我的胃口。
去年年底也出了新書，是講關於（棒球）天才的故事《A King—某王者》，
但我先推薦的是《Modern Times：摩登時代》。
你有沒有想過，每次遇到什麼不知道的事物，第一個動作就是上網搜尋（google）？
但上網搜尋這個動作，居然會引來一連串未知的危機／殺機？
剛好當初在一個想要換工作的震盪期，心裡一直搖擺，
看到那句文案：「視而不見也是一種勇氣。」馬上就在幾天內運用瑣碎時間看完這本書。
這本從頭到尾都在討論把勇氣丟掉再撿回來的主角，帶給（一直缺乏勇氣的）我更多對生活和工作的體悟。
當然也很推薦伊坂其他書，去年看完的《OH!FATHER》、《Lush Life》和《A King—某王者》，
各有各的風格，也都讓人回味無窮。
奧田英朗《家日和》
這也是去年才開始看的日本作家。
一口氣買了幾本，目前還在慢慢收集中。
（我想我這輩子改不了喜歡一個作家就會想要全部都買齊的壞毛病......）
為什麼選擇推薦這本？
六篇家庭短篇故事，往往最平淡無奇的，即是最令人感到幸福的。
裡面讓我印象最深刻的居然是失業的老公，變成家庭主夫，原本是家庭主婦的老婆換成上班族。
交換身分後的兩個人，怡然自得，完全沒有管外人的閒言閒語。
尤其是老公最後還認真地想：明天小孩的便當要做什麼菜......
另一篇也很可愛，分離後重新擺設了自己的家，最後再邀請太太......來我家吧！
總覺得這是一個重新出發的開始，有時候你所認識的那個人，並非是你原本想像的那樣，
可能還有很多地方，因為認識太久了，沒有用心地發現對方的不同。
其實在《一郎二郎》時就覺得奧田英朗描寫家庭應該會是有趣且幸福的。
當然順勢推薦《那一夜，我們黑吃黑》，黑色喜劇是我的菜。
奧田英朗對我而言是鬼才，題材之多，即使是很小的話題，都讓我印象深刻。
既然提到黑色喜劇，接下來這兩本就是我去年的推薦～
《找死專賣店》
一間專門幫助人自殺的祖傳10代老店家，可是怎麼會有店，是助人自殺？
很薄的一本書，結局又回到書的原意。
是一本會讓人一直笑一直笑的小說。
你絕對不會想到的各種死法，靠著悲傷的情緒來販賣他們的各式工具，
但卻生出了一個只會帶來快樂的兒子......
《小女孩與香煙》
這本更妙了。
你能想像同樣都是抽一根菸，有人是轉機，有人卻是殺機。
這絕對是我去年看到最諷刺的小說。
而且是可以拍成電影，或是改編成舞台劇都好。
如此荒謬的劇情，卻讓我從頭笑到尾，結局有點淡淡的哀傷，卻跟上一本一樣，就是回到了書的本意。
繼續荒謬下去，你永遠都不知道人生本就是上演一齣又一齣諷刺的劇碼......
卡繆《異鄉人》
不否認，我是為了這個書封買這本書，畢竟我有個無聊的原則，不喜歡去買所謂的經典。
延續上述的荒謬，這本是荒謬英雄的存在主義。
為什麼母親過世，我一定得表現得很哀傷？
剛開始看這本書的時候，沒什麼特別的感觸；完食後的衝擊，其實非常強烈。
忍不住反覆思考那個存在的問題：道德真的有界線嗎？
穿越這條線之後，還有什麼是真的？或者是可以被批判的？
誰有資格，對別人審判？誰又有資格，依照所謂的道德將人類歸類？
（還有，什麼是道德？誰來認定？）
《飛越杜鵑窩》
這是一個關於精神病院的故事（咦）？
對於這種到底誰才是正常人的故事，我心裡面好多感觸。
畢竟之前的窘境，一直讓我覺得身處在瘋子很多的環境裡，只有自己覺得自己是正常的......
在那個當下，我一直希望那些人乾脆也把我變白癡好了......
經歷那個階段後，我的大腦尚未被切除（該慶幸嗎）。
被操控的人以為自己才是操控別人的人，
大家都以為自己才是正常人，但其實整個世界就是一個巨大的杜鵑窩。
飛越只有兩個方式，一個就是自我毀滅，另一個就是融入社會。
這是「垮掉的一代」代表作之一，現在沒有真正的嬉皮，
但要能夠在杜鵑窩裡勇敢地當一個「瘋子」，是值得被尊敬的。
《親愛的臥底經濟學家》
今年最幽默的小品，我要頒給這本～
所有生活上的大小事，他都可以用經濟學的理論來解釋。
重點在於作者講話本身就帶刺（？），每一篇短短的專欄，都有讓人捧腹大笑的因子存在。
台灣真的太少這種書了，好像大家都要看成長小說（哭哭）或是勵志小品（假掰），
像這種充滿「人生樂趣與智慧」的書籍，怎麼可以賣不過the power～
胡晴舫《旅人》
今年買了幾本她的書，我喜歡洗鍊過的文字。
大概是喜歡旅遊卻又沒錢沒閒，看著別人在不同的城市裡有不同的感觸，很希望也能透過這樣的文字去感受。
另外她也出了一本《城市的憂鬱》，雖然還沒看，但我很喜歡看他人眼中的城市。
胡淑雯《太陽的血是黑的》
剛好在13號星期五去聽了她的唯一一場（應該是？）分享會。
距離她上一本《哀艷是童年》已經是好幾年了......
其實那天收獲很多，主要是她講了我最想知道的為何寫壞上一本小說。
接著討論了幾本小說，和小說的本質是什麼。
最後我走向前問了她有關我最迷戀這本小說裡的主題，不是幫別人發聲，而是療傷。
她回答我：「找到自己壞掉的部分，其實就痊愈了。即使還會繼續有傷口......」
=============================================================
或許這場演講比較適合一些創作者去聽，
「如何知道自己壞掉的部分（創作的迷思），願意接受別人的批評，
覺得自己是個好的讀者，並不肯定自己是個寫作者。」
這倒是跟很多自詡是寫作的人相反吧......
把這個道理反應在社會上，讓我發現有更多有趣（自我感覺良好）的現象。
她主要介紹了四部作品／階段：福克納《給愛米麗的玫瑰》、電影《慾望街車》、沙林傑《麥田捕手》和納博科夫《蘿莉塔》。
第一個階段是：當你洞察他人的難堪時，你可以只保持沉默，並試著放下所有的偏見和批判。
第二個階段是：克制你的殘忍，生出溫柔（手下留情）。
第三個階段是：讓他人不必為了世事，付出這麼大的代價。
（對別人的痛苦感同身受，讓這個痛苦的個體可以得到一些些的喘息。）
最後是超越一般救贖的《蘿莉塔》。
其中，對《慾望街車》特別迷戀，「當你愛一個東西時，如果說得出理由，彷彿變得很功利。」
在《麥田捕手》裡，「男主角反叛體制，卻同時恐懼，不知道這樣的反叛會把自己帶到哪裡去。」
「男主角是因為也許妹妹能在令人痛恨的世界裡，得到世俗的幸福，最後選擇不離家出走。」
「寫作者如果能確認自己寫作的核心價值，很可能本身就有精神危機。」
（不知道為何，這句話讓我覺得非常有感觸。）
「小說是在庸常中看到的微異感。」
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也許就是這些各式各樣的太陽，讓我看到另一些不同於一般的人生。
但什麼才是異於常人？當我在質疑這件事的同時，我已經在那裡面了。
這篇回顧寫了好幾天，拼拼湊湊，中間又有突發狀況。
但我很慶幸自己終究完成了這個紀錄。
在這場分享之後，也許人真的不可能不殘忍，因為再怎麼樣都有階級之分。
但我希望自己至少可以做到第一個階段，保持沉默以及放下偏見。
即使我再看到妳的墮落，我想我也沒有權利義務再說些什麼。
聰明又取巧的妳，有一天，希望妳能夠透徹這些為什麼，知道自己缺少什麼，知道自己還不夠努力。
人類也許在社會上真有階級之分，但我們絕對不是在最高層的。
如果妳能知道這一點，或許就不會再被妳的聰明所害，或是為了妳的自負所苦吧。
就先從我去年第一次入手的日本作家講起：
乙一《GOTH斷掌事件》
據說後來有人反應第一版書封太嚇人，於是又改版了。所以上面是新版～
（但我覺得第一版書封比較有斷掌的風味，並營造出GOTH這種人的性格。）
這是我入手乙一的第一本，看完後就開始收集其他繁體中文書籍。
（選擇黑乙一入手，是因為本身對這種題材的書比較感興趣。）
這是以女高中生（GOTH）和一位男同學身邊發展出來的六段短篇，帶點獵奇的味道。
驚悚、懸疑，但到了最後，卻又有莫名被撫慰到的心情。
看完這本後，我買了白乙一系列，探索這位作家溫柔的一面。
同樣是乙一，不管是黑的或是白的，他的作品都帶給人類極致的衝擊，並在最後，同樣地，將你擁入懷中。
BTW，他在皇冠文化的採訪裡說過他喜歡成海璃子飾演他的作品。
（那我要去找《只有你聽到》的電影版來看了～）
道尾秀介《鼠男》
道尾秀介是我近期來頗喜歡的日本作家，還好出版的繁體中文不多，所以收集起來沒那麼辛苦。
第一部看的作品《向日葵不開的夏天》，當時很驚艷，因為是從小孩的角度寫的。
我一直覺得要從小孩的角度寫出帶點奇幻和生死議題的書，難度很高。
但也因此，開始了道尾書籍收集之路，除了敘述性詭計，也開始看恐怖（幽靈相關）小說。
我想他令我著迷之處在於敘述性詭計：你已經認定的事實、兇手是誰，到頭來發現根本不是那樣。
這是看書的樂趣，也是道尾秀介一直以來帶給我不間斷的驚喜。
伊坂幸太郎《Modern Times：摩登時代》
一直以來對伊坂的愛好沒有停止過，雖然我算是晚入手他的書籍。
第一本是《Golden Slumbers》，內容大量引用音樂，非常對我的胃口。
去年年底也出了新書，是講關於（棒球）天才的故事《A King—某王者》，
但我先推薦的是《Modern Times：摩登時代》。
你有沒有想過，每次遇到什麼不知道的事物，第一個動作就是上網搜尋（google）？
但上網搜尋這個動作，居然會引來一連串未知的危機／殺機？
剛好當初在一個想要換工作的震盪期，心裡一直搖擺，
看到那句文案：「視而不見也是一種勇氣。」馬上就在幾天內運用瑣碎時間看完這本書。
這本從頭到尾都在討論把勇氣丟掉再撿回來的主角，帶給（一直缺乏勇氣的）我更多對生活和工作的體悟。
當然也很推薦伊坂其他書，去年看完的《OH!FATHER》、《Lush Life》和《A King—某王者》，
各有各的風格，也都讓人回味無窮。
奧田英朗《家日和》
這也是去年才開始看的日本作家。
一口氣買了幾本，目前還在慢慢收集中。
（我想我這輩子改不了喜歡一個作家就會想要全部都買齊的壞毛病......）
為什麼選擇推薦這本？
六篇家庭短篇故事，往往最平淡無奇的，即是最令人感到幸福的。
裡面讓我印象最深刻的居然是失業的老公，變成家庭主夫，原本是家庭主婦的老婆換成上班族。
交換身分後的兩個人，怡然自得，完全沒有管外人的閒言閒語。
尤其是老公最後還認真地想：明天小孩的便當要做什麼菜......
另一篇也很可愛，分離後重新擺設了自己的家，最後再邀請太太......來我家吧！
總覺得這是一個重新出發的開始，有時候你所認識的那個人，並非是你原本想像的那樣，
可能還有很多地方，因為認識太久了，沒有用心地發現對方的不同。
其實在《一郎二郎》時就覺得奧田英朗描寫家庭應該會是有趣且幸福的。
當然順勢推薦《那一夜，我們黑吃黑》，黑色喜劇是我的菜。
奧田英朗對我而言是鬼才，題材之多，即使是很小的話題，都讓我印象深刻。
既然提到黑色喜劇，接下來這兩本就是我去年的推薦～
《找死專賣店》
一間專門幫助人自殺的祖傳10代老店家，可是怎麼會有店，是助人自殺？
很薄的一本書，結局又回到書的原意。
是一本會讓人一直笑一直笑的小說。
你絕對不會想到的各種死法，靠著悲傷的情緒來販賣他們的各式工具，
但卻生出了一個只會帶來快樂的兒子......
《小女孩與香煙》
這本更妙了。
你能想像同樣都是抽一根菸，有人是轉機，有人卻是殺機。
這絕對是我去年看到最諷刺的小說。
而且是可以拍成電影，或是改編成舞台劇都好。
如此荒謬的劇情，卻讓我從頭笑到尾，結局有點淡淡的哀傷，卻跟上一本一樣，就是回到了書的本意。
繼續荒謬下去，你永遠都不知道人生本就是上演一齣又一齣諷刺的劇碼......
卡繆《異鄉人》
不否認，我是為了這個書封買這本書，畢竟我有個無聊的原則，不喜歡去買所謂的經典。
延續上述的荒謬，這本是荒謬英雄的存在主義。
為什麼母親過世，我一定得表現得很哀傷？
剛開始看這本書的時候，沒什麼特別的感觸；完食後的衝擊，其實非常強烈。
忍不住反覆思考那個存在的問題：道德真的有界線嗎？
穿越這條線之後，還有什麼是真的？或者是可以被批判的？
誰有資格，對別人審判？誰又有資格，依照所謂的道德將人類歸類？
（還有，什麼是道德？誰來認定？）
《飛越杜鵑窩》
這是一個關於精神病院的故事（咦）？
對於這種到底誰才是正常人的故事，我心裡面好多感觸。
畢竟之前的窘境，一直讓我覺得身處在瘋子很多的環境裡，只有自己覺得自己是正常的......
在那個當下，我一直希望那些人乾脆也把我變白癡好了......
經歷那個階段後，我的大腦尚未被切除（該慶幸嗎）。
被操控的人以為自己才是操控別人的人，
大家都以為自己才是正常人，但其實整個世界就是一個巨大的杜鵑窩。
飛越只有兩個方式，一個就是自我毀滅，另一個就是融入社會。
這是「垮掉的一代」代表作之一，現在沒有真正的嬉皮，
但要能夠在杜鵑窩裡勇敢地當一個「瘋子」，是值得被尊敬的。
《親愛的臥底經濟學家》
今年最幽默的小品，我要頒給這本～
所有生活上的大小事，他都可以用經濟學的理論來解釋。
重點在於作者講話本身就帶刺（？），每一篇短短的專欄，都有讓人捧腹大笑的因子存在。
台灣真的太少這種書了，好像大家都要看成長小說（哭哭）或是勵志小品（假掰），
像這種充滿「人生樂趣與智慧」的書籍，怎麼可以賣不過the power～
胡晴舫《旅人》
今年買了幾本她的書，我喜歡洗鍊過的文字。
大概是喜歡旅遊卻又沒錢沒閒，看著別人在不同的城市裡有不同的感觸，很希望也能透過這樣的文字去感受。
另外她也出了一本《城市的憂鬱》，雖然還沒看，但我很喜歡看他人眼中的城市。
胡淑雯《太陽的血是黑的》
剛好在13號星期五去聽了她的唯一一場（應該是？）分享會。
距離她上一本《哀艷是童年》已經是好幾年了......
其實那天收獲很多，主要是她講了我最想知道的為何寫壞上一本小說。
接著討論了幾本小說，和小說的本質是什麼。
最後我走向前問了她有關我最迷戀這本小說裡的主題，不是幫別人發聲，而是療傷。
她回答我：「找到自己壞掉的部分，其實就痊愈了。即使還會繼續有傷口......」
=============================================================
或許這場演講比較適合一些創作者去聽，
「如何知道自己壞掉的部分（創作的迷思），願意接受別人的批評，
覺得自己是個好的讀者，並不肯定自己是個寫作者。」
這倒是跟很多自詡是寫作的人相反吧......
把這個道理反應在社會上，讓我發現有更多有趣（自我感覺良好）的現象。
她主要介紹了四部作品／階段：福克納《給愛米麗的玫瑰》、電影《慾望街車》、沙林傑《麥田捕手》和納博科夫《蘿莉塔》。
第一個階段是：當你洞察他人的難堪時，你可以只保持沉默，並試著放下所有的偏見和批判。
第二個階段是：克制你的殘忍，生出溫柔（手下留情）。
第三個階段是：讓他人不必為了世事，付出這麼大的代價。
（對別人的痛苦感同身受，讓這個痛苦的個體可以得到一些些的喘息。）
最後是超越一般救贖的《蘿莉塔》。
其中，對《慾望街車》特別迷戀，「當你愛一個東西時，如果說得出理由，彷彿變得很功利。」
在《麥田捕手》裡，「男主角反叛體制，卻同時恐懼，不知道這樣的反叛會把自己帶到哪裡去。」
「男主角是因為也許妹妹能在令人痛恨的世界裡，得到世俗的幸福，最後選擇不離家出走。」
「寫作者如果能確認自己寫作的核心價值，很可能本身就有精神危機。」
（不知道為何，這句話讓我覺得非常有感觸。）
「小說是在庸常中看到的微異感。」
===================================================
也許就是這些各式各樣的太陽，讓我看到另一些不同於一般的人生。
但什麼才是異於常人？當我在質疑這件事的同時，我已經在那裡面了。
這篇回顧寫了好幾天，拼拼湊湊，中間又有突發狀況。
但我很慶幸自己終究完成了這個紀錄。
在這場分享之後，也許人真的不可能不殘忍，因為再怎麼樣都有階級之分。
但我希望自己至少可以做到第一個階段，保持沉默以及放下偏見。
即使我再看到妳的墮落，我想我也沒有權利義務再說些什麼。
聰明又取巧的妳，有一天，希望妳能夠透徹這些為什麼，知道自己缺少什麼，知道自己還不夠努力。
人類也許在社會上真有階級之分，但我們絕對不是在最高層的。
如果妳能知道這一點，或許就不會再被妳的聰明所害，或是為了妳的自負所苦吧。
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